DIFERENTES TIPOS DE RETRATOS SEGÚN EL PLANO FOTOGRÁFICO Y LA TEMÁTICA

14.08.2024

¿QUÉ ES UN PLANO FOTOGRÁFICO

Cuando hablamos de plano en fotografía, nos referimos al ángulo que ocupa el protagonista dentro del encuadre. Es decir, ¿queremos que esté cerca? ¿Lejos? ¿Queremos situarlo dentro de su contexto o queremos que destaque sobre él? ¿Buscamos algo diferente y artístico que sorprenda?

Lo cierto es que elegir entre uno u otro tiene sus consecuencias: las emociones, los mensajes, las historias que queremos transmitir con nuestras imágenes no van a ser los mismos.

RETRATOS EN DETALLE

Vamos a empezar nuestra explicación por un tipo que quizá muchos no incluyen dentro de la categoría de retrato: el PLANO DETALLE.

En este caso, no mostramos una persona, sino solo un detalle o una parte concreta de la misma, que no tiene por qué ser el rostro. Es un plano muy cercano y cerrado que tiene como objetivo destacar un elemento. Seguro que si observamos con atención a nuestros modelos, descubriremos esa pequeña característica que, posiblemente, a simple vista, pasaría desapercibida.

RETRATOS EN PRIMERÍSIMO PRIMER PLANO

Hablamos de esas fotografías en que la cara ocupa por completo el encuadre. De esa forma, ningún elemento del fondo puede distraernos. ¿Qué buscamos? Que el espectador capte un pensamiento, un sentimiento, una emoción que se puede apreciar con solo mirarle el rostro al sujeto. El grado de intimidad y cercanía es extremo.

Normalmente, el encuadre va desde el inicio de la cabeza hasta aproximadamente la barbilla.

RETRATOS EN PRIMER PLANO

Es, quizá, uno de los más utilizados. Incluye el rostro hasta los hombros y, en ocasiones, los recoge también.

Se pretende realzar la expresividad de todo el rostro, la mirada, la expresión, los gestos... Por eso, es muy importante cuidar las sombras, los brillos, el enfoque y la exposición, entre otros muchos aspectos.

RETRATOS EN PLANO CORTO O PLANO BUSTO

Aquí incluimos en el encuadre desde la cabeza hasta el busto de la persona fotografiada. Normalmente, se pretende descontextualizar al modelo, sobre todo si disparas en vertical. Las imágenes suelen ser más dramáticas y descriptivas.

Es importante que el fondo aparezca desenfocado para no distraer la atención.

RETRATOS EN PLANO MEDIO O DE CINTURA

El grado de intimidad va disminuyendo progresivamente. Encuadramos al personaje desde la cabeza hasta la cintura.

Es uno de los planos favoritos en moda (suele destacar la belleza del cuerpo) y en retratos formales (entrevistas, personajes públicos, presentadores de noticias...).

Es muy importante fijarnos en las manos y los brazos para no cortarlos, pero, si tenemos que hacerlo, que no sea por las articulaciones.

Este tipo de plano destaca por ser el punto perfecto de cercanía que permite descubrir la expresividad no solo del rostro, sino también del cuerpo.

RETRATOS EN PLANO AMERICANO O TRES CUARTOS

En esta variedad, llegamos hasta las rodillas en el encuadre. Se conoce como "plano americano", porque se popularizó gracias a los westerns americanos. Con este plano, se podían ver las cartucheras y ofrecía un buen ángulo cuando se sacaba el arma.

Es muy útil si queremos que el modelo aparezca sentado o tumbado, porque podemos cortarlo por debajo de las rodillas. También es ideal para encuadrar a un grupo humano.

RETRATOS DE PLANO ENTERO

Aquí mostramos la figura completa, desde la cabeza a los pies sin cortar absolutamente nada. Centramos la atención en el personaje, en conocer todos los detalles y características del retratado, incluyendo algo de información relevante del entorno.

Lo importante es captar una buena postura o expresión del cuerpo, que es lo que realmente le va a dar protagonismo.

RETRATOS EN PLANO GENERAL

En este caso, nuestro modelo forma parte de un entorno en el que se sitúa para mostrarnos una historia que él ve o de la que forma parte. El fondo es igual de importante a nivel visual. Este tipo de imágenes suele encontrarse en fotografía documental, de viajes y moda, entre otros casos. 

También es muy usado en el lenguaje cinematográfico, porque permite situar al espectador en un contexto claro y preciso.

RETRATOS EN GRAN PLANO GENERAL O LARGO

Se diferencia del anterior en que aquí el plano es mucho más amplio. Un objetivo ideal es el gran angular, de esa forma el sujeto principal solo ocupa una pequeña parte de la imagen.

Se suele utilizar para mostrar un paisaje o una escena especial. El sujeto aparece casi reducido al mínimo en comparación con el tamaño de la imagen. Se busca dar mayor relevancia al entorno, pero, a la vez, humanizarlo.

Aquí, los personajes no tienen identidad o muy poca, ya que lo importante es la localización, el contexto de la imagen. Los planos son generales o largos, los que se usan normalmente para fotografiar paisajes, ya sean naturales o urbanos. El personaje puede servir para dar dramatismo a la escena. Una persona sola en un vasto espacio, nos suele llevar a un sentimiento de soledad o desapego. 

RETRATOS DE PAREJA, FAMILIA O GRUPOS

Un retrato no siempre es una persona. Las fotos de pareja, familias y grupos siguen siendo retratos. Suelen ser más difíciles de tomar, porque hay más personas para posar e interactuar juntas. La comunicación y la complicidad son claves.

RETRATOS DE ESTILO DE VIDA. INCLUYE LOS RETRATOS CALLEJEROS

El retrato de estilo de vida es el polo opuesto de los retratos tradicionales. Sigue siendo un retrato de una persona o de varias, pero aquí se captura a las personas en su entorno cotidiano, a menudo haciendo cosas habituales. No hay un posado en el sentido habitual. Pero el fotógrafo sí que puede dirigir las acciones de los personajes (por ejemplo, pedirles que se den un abrazo grupal)

Hay mucha gente a la que le gusta este tipo de fotografía, porque la considera más cercana a la vida real.

RETRATOS ARTÍSTICOS

¿Qué convierte un retrato en arte? El contexto, el concepto, la narración y, sobre todo, el uso de elementos y técnicas alejadas de lo habitual.

El secreto es ser creativo, hacer algo que nadie haya hecho antes, que sorprenda...

RETRATOS ROBADOS

Son, sobre todo, retratos sinceros. El sujeto no es consciente de que está siendo fotografiado. Los personajes no tienen por qué ser extraños para que los retratos sean sinceros. Puedes hacer un retrato de estas características a un amigo o a un grupo de personas que conoces. Aquí no hay ninguna dirección para la pose, siempre hay que estar atento al momento y sacarlo a tiempo.

Las fotos son espontáneas, por eso no hay mucho control de la luz y de otros factores que suelen obligar a una edición posterior. 

Y... RETRATOS NOCTURNOS

En realidad, se trata de un tipo de retrato muy potente visualmente. Hay mucho que decir sobre la dificultad de hacer un retrato en la oscuridad. Pero no voy a entrar en eso. Simplemente, recogeré una forma de hacerlos sin que las figuras queden reducidas a simples siluetas, algo que me enseñó mi profesor de fotografía, sobre todo cuando sacamos los personajes a contraluz. 

Escogemos el fondo. La mejor hora es cuando el sol está ya casi ocultándose. Hacemos la toma como si solo quisiéramos sacar un paisaje nocturno. Manteniendo esos mismos parámetros en la cámara, le decimos al modelo que se coloque en ese paisaje y, con la ayuda del flash (suave o fuerte, según sea necesario), disparamos. Las figuras aparecerán perfectamente reconocibles.